2015年，台湾布袋戏巨擎黄立纲执导的《金光御九界之墨邪录》横空出世，以“千年魔主元邪皇撕裂时空重临九界”为核心，将武侠与奇幻推至新的高度。幕后创作中，黄立纲坦言，元邪皇的设定灵感源自对传统反派“纯粹邪恶”的反思，希望塑造一个超越正邪、拥有悲剧宿命的魔主。为此，团队花费数月设计其造型与武学，力求在偶戏中展现时空撕裂的视觉奇观。黄立纲更亲自参与木偶关节改造，使元邪皇的招式更具爆发力，这也成为本剧动作设计的标志性突破。
作为金光系列的灵魂人物，黄立纲在《墨邪录》中延续了“文戏细腻、武戏炸裂”的风格。幕后记录显示，他为了一场佛国倾覆的戏，曾带领团队反复测试爆破与木偶走位，甚至亲手调整每个木偶的衣摆飘动角度。演员（配音团队）在访谈中透露，黄导要求每句台词的情感必须与木偶的微表情同步，为此他们常熬夜对戏。这种近乎偏执的打磨，让剧中角色如元邪皇的孤傲、俏如来的挣扎，都跃然眼前。
本剧的幕后技术团队大胆融合3D建模与实景拍摄，例如元邪皇撕裂时空的场景，实际是结合了绿幕合成与手工绘制的特效帧。服装设计更参考了古籍中的妖魔形象，同时加入现代剪裁，使木偶既保留传统神韵，又具奇幻感。黄立纲在采访中强调：“我们要让年轻人看到，布袋戏可以是‘酷’的。”这一理念在《墨邪录》中得到验证，其打斗节奏堪比顶级动漫，而剧情深度则超越多数武侠剧。
尽管布袋戏演员多为配音，但《墨邪录》的配音阵容同样功不可没。为元邪皇配音的演员（如黄立纲本人或专业声优）通过低沉的声线与压抑的喘息，塑造出魔主的威严与孤独。而俏如来、藏镜人等老角色的配音，则需在延续经典的同时注入新情感。黄立纲透露，他曾要求配音演员先理解剧情逻辑，再自我发挥，这种“导演-演员”共创模式，让对白更具生命力。
细心的观众会发现，剧中许多伏笔都源于幕后团队的即兴创作。例如，元邪皇的“魔心”设计，原是道具师用树脂与LED灯制作的试验品，却被黄立纲一眼相中，成为破局关键。此外，部分场景的配乐混合了传统乐器与电子音，这种大胆尝试源于一次录音室的即兴合奏。这些幕后故事，让《金光御九界之墨邪录》不仅是一部剧，更是一部凝聚匠心的艺术品。
