今年好莱坞的现象级恐怖片《后室》今天正式上映了,大家有没有去看呢?
看了下首日的票房预售情况,不算特别理想。而且,我估计,之后的豆瓣评分更不会特别理想。
毕竟,现在也只有6.6分,而随着正式上映,估计分数可能还要略降。

但熟悉好莱坞的朋友都清楚,这其实是今年上半年好莱坞最具话题性的恐怖片之一(另一部就是《痴迷》)了,本片投资仅1000万美金,全球票房却高达3.01亿美金,成为A24成立以来首部跨越3亿美元票房门槛的电影。
更令人羡慕的是,本片的导演凯恩·帕森斯,前几天才刚刚过了21岁生日,人家是05后啊!
05后都有3亿美金票房成绩的电影了,真的是让人无话可说。

作为昔日油管网红,凯恩当年就凭借同名短片收获了大量粉丝,其中最热的视频更是有8000多万播放量。
我还特意咨询了10后小朋友,她说凯恩在外网确实很红,大家都知道。

但,还是想说,如果你不是很了解凯恩·帕森斯与他当年的短片,却想要选择去电影院看他的长片《后室》,那你还是稍微要做些功课。
因为,这位05后年轻导演,以及他的新世代恐怖片,其实是跟我们当下比较熟悉的传统恐怖片截然不同的。
比如你只是听说这部恐怖片在海外大热,想看部热门好莱坞恐怖片,以为又是那种跳吓风格以及血腥暴力。
那么,这部恐怖片可能会让你有些失望。

因为,这其实并不是很多人所理解的恐怖片风格。没那么跳吓,也没那么血腥暴力,甚至,会让传统恐怖片观众有些莫名其妙。
但,这也恰恰是本片最具特色的地方。在这部电影里,有很多跳出常规,突破传统恐怖片认知的设定与呈现方式。
虽然,这也算不上独创,但起码,从形式上是不落俗套的。
这也是本片从短片时期就拥有的最大亮点。
其实,如果你看过影片的预告片,或者是稍微看过导演之前的短片,那也就明白我在说什么了。
《后室》有着一套属于它独有的视觉风格,比如那种毫无生机的芥末黄色壁纸、发霉的地毯以及无尽延伸的网格状天花板,还有那嗡嗡作响的荧光灯……

这种熟悉又陌生,合理又不合理所带来的空虚与恐怖感,是本片最具魅力的地方。
专业的说法则是:阈限空间(Liminal space),这是一个完全生于网络时代的网络美学词语。
按维基说法,所谓阈限空间,通常指那些原本用于过渡或等待的物理场所(如走廊、楼梯间、空荡的办公室、候机楼),当它们失去人类活动的痕迹时,会引发一种不可名状的诡异感与剥离感。
其实对于这个名词,用影像解释比文字更清晰。
示例来自维基:


其实一看图,你们就明白什么是阈限空间了,而且,相信你们也有过类似的恐惧感。
当那种明明很熟悉的地方突然变得空荡荡之后,恐怖感马上就出来了。
而当年的短片《后室》就是基于这种恐怖感拍出来的一系列作品。该短片以各种方式,去激发观众的空间恐惧。
而这次的长片,最具魅力的部分,同样由此而来。
就像这种场景:

明明是一个很常见的、充满人工痕迹的走廊,但却会让我们充满恐惧感。不信你就盯一会这个图,一定会让你觉得心里毛毛的。
或者是这种场景:

看着似乎很熟悉,但又有一种陌生感,是很诡异的。
这就是阈限空间。
这种互联网美学,好处在于也不用太多解释,一看图你们就都懂了。
于是呢,当初的短片版《后室》,虽然拍了很多部,而且也加入了不少剧情,但其核心吸引力和恐怖感,都是来自于这种熟悉又陌生的空间恐怖感。

所以,当初我们看恐怖片,最怕的是突然蹦出来一个鬼或者杀人魔,但现在这种片子,仅是空荡荡本身就足够让人不舒服了。
起码《后室》这种片子,确实把这种空间恐怖感玩得非常高级了。这也是观看本片最大的收获,是与我们以往熟悉的恐怖片截然不同的。

但,就像我们之前说的,这种片子虽然很独特,但也不算独创。起码有一些视觉元素,是在当年大卫·林奇的作品中就可以寻到的,比如《双峰》。
而导演也很喜欢营造一种复古感,比如磁带、旧显示器、VHS录像带画质等等,这些旧时代的元素,同样构成影片的恐怖氛围。

影片的魅力却也仅限于此了,或者说,本片主要的吸引力还是停留在短片时期。长片部分那些让人心里慌慌的内容,其实也都是短片内容的复制。在大银幕感受这种空洞的恐怖感,还是很有趣的。
这也是很多观众觉得影片前部分比较好的原因,那是因为,前部分的视觉体验是非常新鲜的,也确实带来一定的恐怖感。
但,在电影院看长片,新鲜感是无法维持90分钟以上的。总不能看几个主角走迷宫走111分钟吧。
看久了就还是得看故事,本片从短片到长片的扩充,其实不算特别成功。

其实,影片是有做很多努力的,比如,给几个主角都设置了各自的背景故事,男主是与妻子的家庭关系与心理创伤,以及他的控制欲。
女主则是童年阴影与可怕的母亲等等。

这样做的好处就是丰满了故事,让影片从一部更多靠意象制造恐怖效果的作品,变成了一个完整的故事。
有更丰满的角色,甚至有了人物弧线。
但,都太套路了。
无论是童年阴影还是失败而暴怒的男人,这都是恐怖片中最常见、也是最安全的人物设定了,甚至A24自己的恐怖片也有不少这种设定。

倒也不是不好,是太常见了。
等于说,你用了一套特别00后的,属于互联网时代的阈限空间这种恐怖视觉元素,但讲的还是之前已经讲了太多年的童年阴影与心理创伤之类的故事。

于是,影片就又回到了我们这些中老年恐怖片爱好者最熟悉的领域,一切都变得好理解与可以解释了。
但,这恰恰是与《后室》精神相违背的。因为阈限恐怖的魅力就在于,它是很难用常规知识理解与合理解释的。
你解释得越多,那种因为神秘感和未知带来的恐怖反而被消解了。

能想象到的更适合的方式,就是给这个视觉风格,搭配一个更梦核的故事,就好像林奇的一些作品那样。
那样,这个片子可能会更高级和出色吧。
但现在,其实是有些四不像的。
更像是好莱坞急于把这样一个年轻的恐怖片创作者收编,并且,让他在保留视觉风格的同时,将风格放置于一个更通俗和大众的故事框架当中,这样电影才更适合商业院线。
最终,就只是这样了。

当然,虽然我也对这次的长片有很多不满,可能也不会给太高的评分。
但,还是不太忍心苛责这样的创作者,一方面确实是人家这么年轻,就已经这么成功了,真的很让人佩服;另一方面在于,他还是努力在视觉部分保留了很多短片时期的特色。
影片还是有一些很难忘的内容的。

但,从当下的状况来看,最适合《后室》的体裁应该还是短片,而最适合的平台应该还是互联网。变成大银幕的长片之后,影片暂时还没有找到更多适合的办法,恐怖感也是有削弱的。
好在,导演还年轻,未来也还有机会让他试错。希望经过这次,他可以真正熟悉大银幕,找到更适合通过大银幕拍摄的阈限空间恐怖片。
而这次,就先这样就好了。












